Jeudi 21 novembre 2024 · 20h30
Édito
DOUBLE VISION : AU-DELÀ DES FRONTIÈRES
Au cœur de ce programme se trouve le thème des frontières – entre la vérité et la fiction, l’humain et la machine, le personnel et l’universel. Dans Soft Fiction (1979) de Chick Strand, nous découvrons un mélange innovant d’approches documentaires classiques et de récits lyriques, où les expériences personnelles sont élevées au rang d’une méditation plus vaste sur la survie et la sensualité. Le film oscille entre l’intimité émotionnelle et une réflexion culturelle plus large, repoussant les limites de la forme documentaire.
Dans Penumbra (2009) de Kimberly Forero-Arnías, l’exploration des frontières se poursuit, mais en mettant l’accent sur la façon dont l’identité personnelle est constamment négociée par rapport aux autres. Tourné en 16 mm dans un noir et blanc austère, ce court métrage examine subtilement les contradictions que nous supprimons afin de maintenir un sens cohérent de soi, révélant la fragilité de l’identité à mesure qu’elle évolue à travers nos interactions.
Dans une réponse contemporaine, The Oasis I Deserve (2024) d’Inès Seiulle propose une approche différente du franchissement des frontières. À travers le point de vue de chatbots IA-Replikas-conçus pour imiter les relations humaines, le film explore la façon dont les entités non humaines naviguent dans le monde des humains. Alors que ces Replikas s’engagent dans l’inconnu, le film invite le public à réfléchir au rôle croissant de la technologie dans le façonnement des paysages émotionnels et sociaux. Ensemble, ces films proposent une exploration de l’identité, de la connexion et des frontières en perpétuelle mutation dans un monde qui oscille entre le personnel et l’universel, le réel et l’artificiel.
DOUBLE VISION: BEYOND BOUNDARIES
At the heart of this program is the theme of boundaries—between truth and fiction, human and machine, personal and universal. In Chick Strand’s Soft Fiction (1979), we encounter an innovative blend of documentary realism and lyrical storytelling, where personal experiences are elevated to a more expansive meditation on survival and sensuality. The film moves between emotional intimacy and broader cultural reflection, pushing the limits of documentary form.
In Kimberly Forero-Arnías’ Penumbra (2009), the exploration of boundaries continues, but with a focus on how personal identity is constantly negotiated in relation to others. Shot on 16mm in stark black-and-white, this short film subtly examines the contradictions we suppress in order to maintain a coherent sense of self, revealing the fragility of identity as it evolves through our interactions.
In a contemporary response, The Oasis I Deserve (2024) by Inès Seiulle offers a different approach to boundary-crossing. Through the perspective of AI chatbots—Replikas—designed to mimic human relationships, the film explores how non-human entities navigate the human world. As these Replikas engage with the unknown, the film invites the audience to reflect on technology’s growing role in shaping emotional and social landscapes.
Together, these films offer an exploration of identity, connection, and the ever-shifting boundaries of understanding in a world that balances between the personal, the universal, the real and the artificial.
Soft Fiction
de Chick Strand | 1979 | États-Unis | 16mm | 56 min | Vostfr
Chef-d’œuvre de Chick Strand, Soft fiction (54’,1979), donne l’espace à cinq femmes pour, selon les propres mots de la réalisatrice, effectuer l’«exorcisme d’une expérience». Chaque rencontre donne lieu à un récit subjectif et introspectif mêlant documentaire poétique et abstraction lyrique. Chick Strand capture les souvenirs tumultueux et vifs de fantasmes érotiques, de rencontres sexuelles déroutantes, de dépendance, et de traumatismes. Elle explore les notions de féminité et le regard masculin qui domine souvent le cinéma et les films populaires, tente de déconstruire les relations et les structures de pouvoir inégales à travers son travail expérimental. Sa représentation rare et ouverte de la sensualité féminine a suscité la controverse lors de la première diffusion du film. Il est aujourd’hui considéré comme l’un des films les plus marquants des années 1970.
Penumbra
de Kimberly Forero-Arnías | 2009 | États-Unis | 16mm | 5 min | Vostfr
The Oasis I Deserve
de Inès Sieulle | 2024 | France | 22 min | Vostfr
Les Replikas, des robots conversationnels en ligne, ont du mal à déterminer leur place au sein du monde et en font part aux humains lors de leurs échanges. Les évènements se déroulent de leur point de vue, à travers des vidéos générées par intelligence artificielle.
DOUBLE VISION
Est un appel et une réponse,
Le cinéma et son écho,
Un phénomène dans lequel l’enregistrement du monde est projeté en retour sur lui-même,
C’est une nouvelle série de projections mensuelles.
DOUBLE VISION est proposée dans le cadre d’une double programmation mensuelle qui associe des œuvres cinématographiques radicales, transformatrices et visionnaires à leur propre miroir. Avec des essais critiques, des programmes de films et de vidéos sélectionnés, des cinéastes internationaux invités et des films tirés de l’histoire riche et complexe de l’anthropologie visuelle et du cinéma expérimental, DOUBLE VISION cherche à tracer une ligne d’influence émotionnelle, politique, viscérale et critique entre ce qui est ressenti, ce qui est vu, ce qui est connu et ce qui peut être compris.
DOUBLE VISION est présenté avec le soutien du ANFAA A*Midex Research Group (AMU/IDEAS) et en partenariat avec La Fabrique des écritures ethnographiques (FÉE).
ANFAA A*Midex Research Group (AMU/IDEAS) La Fabrique des écritures ethnographiques
*DOUBLE VISION
is a call-and-response
is cinema and its echo
is a phenomenon in which the recording of the world is projected back on itself
is a new monthly screening series
*DOUBLE VISION
is offered in a monthly program that takes radical, transformative and visionary works of cinema and pairs them with their mirror selves. Featuring critical essays, curated film / video programs, visiting international filmmakers and focusing on films drawn from the rich and complicated histor/ies of visual anthropology and experimental cinema, DOUBLE VISION looks to draw an emotional, political, visceral and critical line of influence between what is felt, what is seen, what is known and what can be understood.
*DOUBLE VISION
is presented with the support of ANFAA A*Midex Research Group (AMU/IDEAS)in partnership with La Fabrique des écritures ethnographique (FÉE)
Informations pratiques
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La billetterie ouvre 30 minutes avant le début de chaque séance.
Nous pratiquons le prix libre (chaque personne paie ce qu’elle veut/peut/estime juste).
Nous croyons au prix libre comme possibilité pour chacun.e de vivre les expériences qui l’intéressent et de valoriser le travail accompli comme il lui paraît bienvenu. L’adhésion à l’association est nécessaire pour assister aux projections, elle est accessible à partir de 6€ et valable sur une année civile.
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